Hablar de David Bowie (1947–2016) no es solo hablar de música. Es hablar de uno de los artistas más influyentes del siglo XX, un creador que entendió el arte como un todo: sonido, imagen, narrativa y transformación constante.
Conocido mundialmente como el “Camaleón del Rock”, Bowie no siguió tendencias: las creó. A través de personajes, conceptos y reinvenciones, redefinió la música popular y abrió camino a nuevas formas de expresión artística.
En este artículo te llevamos por un recorrido claro y apasionante por su historia, evolución musical y legado cultural, ideal tanto si ya lo admiras como si estás empezando a descubrirlo.
Los orígenes de David Bowie: el nacimiento de una estrella
David Bowie nació como David Robert Jones en Brixton, Londres, y comenzó su carrera musical en los años 60, tocando en bandas de blues y mod. Aunque experimentó desde joven, su primer gran impacto mundial llegó en 1969 con el sencillo:
“Space Oddity”
Una canción inspirada en la carrera espacial que conectó de inmediato con el espíritu de su época.
¿Por qué se llamó David Bowie?
- Cambió su apellido para evitar confusiones con Davy Jones de The Monkees.
- Eligió “Bowie” en referencia al cuchillo Bowie, un símbolo de carácter y filo artístico.
El teatro como parte del rock
Su formación con el mimo y coreógrafo Lindsay Kemp fue clave. Bowie entendió que el escenario no era solo para cantar, sino para interpretar personajes y contar historias visuales. Esa idea marcaría toda su carrera.
Los alter egos de David Bowie: morir y renacer en el escenario
Una de las grandes razones por las que David Bowie es irrepetible fue su capacidad de reinventarse. No solo cambiaba de sonido: cambiaba de identidad.
Ziggy Stardust (1972–1973)
La era que lo convirtió en leyenda.
- Un extraterrestre andrógino enviado a salvar a la humanidad a través del rock.
- Definió el glam rock y rompió barreras de género y estética.
- Álbum esencial:
The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars
The Thin White Duke (1975–1976)
Una etapa más oscura y minimalista.
- Personaje frío, aristocrático y distante.
- Influencias del funk, el soul y la experimentación sonora.
- Discos clave:
Young Americans y Station to Station
La Trilogía de Berlín: Bowie, Eno y la revolución sonora
Buscando alejarse de los excesos de Los Ángeles, Bowie se mudó a Berlín Occidental junto a Iggy Pop. Allí, junto al productor Brian Eno, creó una de las etapas más influyentes de la música moderna.
La Trilogía de Berlín (1977–1979)
- Low
- “Heroes”
- Lodger
Estos álbumes sentaron las bases del rock experimental, la música electrónica y el post-punk.
Dato clave:
La canción “Heroes” se convirtió en un himno de esperanza durante la Guerra Fría y hoy es considerada una de las mejores canciones de la historia.
El Bowie global y su despedida artística
El éxito masivo de los años 80
En 1983, Bowie alcanzó su mayor popularidad comercial con:
Let’s Dance
Un álbum que lo consolidó como estrella pop global, sin perder elegancia ni identidad.
Experimentación y silencio
Durante los 90 exploró géneros como el rock industrial y el jungle, y posteriormente se retiró casi por completo de la vida pública.
Blackstar (2016): el acto final
Lanzado apenas dos días antes de su muerte, Blackstar es una obra profundamente simbólica:
- Reflexiona sobre la mortalidad, el arte y la despedida.
- Considerado uno de los cierres de carrera más impactantes de la historia de la música.
Etapas musicales de David Bowie (resumen rápido)
| Etapa | Géneros explorados | Álbumes esenciales |
|---|---|---|
| Glam Rock | Rock, psicodelia | Hunky Dory, Ziggy Stardust |
| Soul & Funk | R&B, funk | Young Americans |
| Experimental | Ambient, art rock | Low, “Heroes” |
| Pop global | New Wave, dance-pop | Let’s Dance |
| Etapa final | Jazz experimental | Blackstar |
El legado de David Bowie en la cultura popular
- Vendió más de 140 millones de discos en todo el mundo.
- Rompió barreras de género y sexualidad décadas antes de que fuera socialmente aceptado.
- Influyó directamente en artistas como Madonna, Lady Gaga, Joy Division y el Britpop.
- Fue pionero digital con BowieNet (1998).
- También dejó huella en el cine con películas como Labyrinth y The Man Who Fell to Earth.
¿Por qué David Bowie sigue siendo relevante hoy?
Porque Bowie no solo cambió la música: cambió la forma de ser artista. Demostró que reinventarse no es perder identidad, sino profundizarla.
Si estás empezando a escucharlo, comienza por Hunky Dory, Ziggy Stardust y “Heroes”.
Si ya lo conoces, Blackstar es una experiencia que vale la pena revisitar.
